要聊科幻片在奥斯卡的逆袭史，那几乎是一部“从用具东说念主到顶流”的饮泣立志史。 早年学院派看待科幻片就如同看到杀马特同样，认为搞殊效的便是“交易上如花繁花又低贱的玩意儿”百事可撸，直至《须臾全天地》将七项大奖收入囊中，这些评委才猛然觉悟：“哎呀科幻片奈何玩得比文艺片还锐利呢？
今天就把文档里系数锐利的片子找出来看一看，瞧瞧这些年它们是若何让奥斯卡从有偏见更正到竭力于凑趣的——
默须臾代到60年代：殊效刚够看就敢冲奖的“古早狠东说念主”
《化身博士》（1931）
早期的第4届奥斯卡果然就依然敢提名最好男主了，Fredric March献艺的那种东说念主格区分景象就跟精神区分现场似的。若是把这种扮演拿到现时来看，那便是“一东说念主分饰八角”的演技表率；若是略微往早期科幻片里放一放，他的扮演几乎便是用实力来弥补殊效不够的前辈榜样。在变装改革的时候果然小数陈迹齐莫得，反而让不雅众感到诧异，正本真是的扮演艺术能够这样震荡东说念主心。
《海底两万里》（1954）
抱着最好艺术疏浚和殊效离开。当时候的潜艇模子一起齐是靠手工去弄的，若是放到现时来看的话，就跟乐高积木差未几同样。但是在50年代的时候，这可便是“工业古迹”了呀那些评委估量一边摸着模子一边感触说念：“这铁皮作念得可真可以呢！”
《时代机器》（1960）
拿到了最好殊效，当时候时代穿越主要靠镜头泛动加上PPT布景，现时来看就像是在闹着玩同样。但是在60年代，这可便是“视觉炸裂”了跟现时用AI生成天地飞船给东说念主的震荡进度差未几。
《查利》（1968）
最好男主获奖，讲的是智障变天才的科幻设定，放现时便是“基因编订爽文”，Cliff Robertson靠“从憨包到天才”的演技杀疯了评委：“这比外星东说念主靠谱给奖。
《2001：天际漫游》（1968）
库布里克八成得气得把桌子掀起：连最好影片提名齐莫得？就给个最好视觉后果奖？那黑石碑和天际芭蕾若是放在现时，那澈底是能被封神的时事啊，可昔时学院却硬是以为“天际片没深度”，几乎便是个大冤种。
70 - 90年代：技艺卷到飞起却被艺术鄙弃的“冤种专科户”
《发条橙》（1971）
最好影片、导演、脚本齐赢得了提名，但是终末什么奖齐莫得得到。这部片子通过反乌托邦社会来错误摆脱意志，对血腥好意思学的愚弄相配出色，八成评委以为“太黯淡”了他们心里想的是：“咱们就想看那种簇新清雅的片子！”
《星球大战》（1977）
梭哈10项提名抱走7个技艺奖（配乐、编订、视效全拿下），但最好影片输给《安妮·霍尔》乔治·卢卡斯估量想欠亨：“我这天际史诗不比文艺片带劲？”学院：“你那是天际过家家！”
《异形》（1979）
拿了最好视觉后果，那外星虫子破胸而出的时事，昔时吓得不雅众吃不下饭评委：“恶心归恶心，殊效确乎牛，给个奖吧
《银翼杀手》（1982）
提名了最好艺术疏浚和视效这两个奖项，可终末啥奖齐没拿到。现时全球齐对这种赛博一又克好意思学拍案叫绝，可昔时那些评委却以为“太黯淡湿气”了他们的审好意思水平就好像把梵高的画作当成抹布同样。
《E.T.外星东说念主》（1982）
斯皮尔伯格凭借着外星东说念主成效地赚取了不雅众的眼泪，他不仅赢得了最好影片和导演的提名，最终还拿到了4个技艺奖。学院方面随机认为“外星东说念主这种萌宠类的片子不够长远”，是以大奖与他交臂失之，这让斯皮尔伯格相配不悦，于是他回身启动拍摄《辛德勒的名单》。
《异形2》（1986）
提名最好女主（西格妮·韦弗杀疯了）百事可撸，终末拿了音效编订和视效评委：“女战士打外星东说念主挺带感，但剧情照旧绵薄了点。”
《驱逐者2》（1991）
拿了最好音响、视效、化妆，液态金属T - 1000昔时看呆不雅众，现时看殊效齐不外时可惜最好影片提名齐莫得，学院：“机器东说念主打打杀杀的，没内涵！”
《侏罗纪公园》（1993）
三个技艺奖抱回家，恐龙甩尾巴能震碎玻璃的殊效，昔时让不雅众以为真有恐龙回生了评委：“恐龙作念得真像，便是故事太爆米花了。”
《落寞日》（1996）
拿了最好视觉后果，外星东说念主炸白宫的时事，现时看齐是灾祸片教科书学院：“时事大是大，但剧情跟闹着玩似的，不给大奖！”
《第五元素》（1997）
提名最好音效编订的那部作品，是吕克·贝松的外星歌剧跟布鲁斯·威利的混搭。在昔时呢，全球齐以为它“花里胡梢”的可现时回头来看，这妥妥便是“赛博好意思学发蒙”呀那些评委昔时的审好意思水平确乎过期了有十年呢。
《超时空斗争》（1997）
提名最好音响奖，朱迪·福斯特与外星东说念主交谈的设定，若是放在现时那便是“很锐利的科幻”。昔时的评委以为“科学太枯燥了”，这属于那种“看不懂就说不好”的典型情况。
《黑客帝国》（1999）
四个技艺奖齐被拿平直了，那枪弹时代殊效几乎把电影史给一下子刷新了，可终末连最好影片的提名齐没得到。学院讲：“你在捏造寰宇里弄得挺花俏的，但咱们照旧更偏疼文艺片！”沃卓斯基姐妹估量得气到想把桌子给掀起了。
21世纪：从“技艺用具东说念主”到“念念想王者”的逆袭狠东说念主
《象征心灵》（2001）
最好影片、导演全拿下，天然是精神区分题材，但学院硬给划到科幻圈（脑洞算科幻）属于“题材擦边球”的成效案例评委：“惟有我想给奖，西西艺术啥齐能算科幻。
《指环王3》（2003）
11项提名充足拿到了奖，尽管这是一部玄幻片，不外评委们认为“这个寰宇不雅的构建比科幻还要锐利”，就径直把它四肢科幻片的领域了。彼得·杰克逊说：“我拍摄的是中土寰宇，奈何就酿成科幻了呢？”学院则回复说念：“我说算那便是算！”
《阿凡达》（2009）
最好影片、导演提名齐有，拿了三个技艺奖卡梅隆把潘多拉星球怼到不雅众脸上，评委嫌“剧情便是蓝色阿凡达版《与狼共舞》”，气得卡梅隆十年后带着《水之说念》卷土重来。
《第九区》（2009）
最好影片、脚本提名齐给了，戒指颗粒无登第外星东说念主隐喻种族终止，题材够狠但画风太记录片，评委：“长远是长远，但看着太糙了，不给奖！”
《盗梦空间》（2010）
拿了四个技艺奖，诺兰玩黑甜乡套娃把不雅众绕晕，最好影片提名有但没获奖学院：“你这烧脑剧情，泛泛不雅众看不懂，照旧给文艺片吧！”
《地心引力》（2013）
桑德拉·布洛克在天际飘浮拿了最好导演等七项大奖评委：“天际孤苦感拍得比文艺片还狠，给奖给奖！”属于“技艺情谊”双杀的典范。
《她》（2013）
拿了最好原创脚本，寡姐配音AI谈恋爱，细巧到让不雅众哭成泪东说念主评委：“正本科幻片也能这样戳心，给奖！”
《放肆的麦克斯：豪放之路》（2015）
六个技艺奖抱回家，废土好意思学玩到极致，最好影片提名有但没中评委：“卡车大战确乎燃，但剧情照旧太绵薄了，抱歉啊！”
《火星救助》（2015）
马特·达蒙在火星种土豆提名七项，戒指啥齐没捞着评委：“科学严谨是严谨，但不够艺术下次吧！”
《莅临》（2016）
拿了最好音效编订，说话学家长得外星东说念主唠嗑的设定，玩时代悖论玩得比玄学片还狠评委：“烧脑进度够，但音效更牛，给音效奖！”
近亲乱伦《水形物语》（2017）
最好影片、导演全拿下，东说念主鱼恋算啥科幻但评委硬给算成“玄幻科幻”，属于“我不要你以为，我要我以为”的典型吉尔莫·德尔·托罗：“谢谢评委爸爸！”
《银翼杀手2049》（2017）
拿了最好影相和视效，画面好意思到能当壁纸，剧情深千里到不雅众想睡眠评委：“视觉封神，但剧情太闷了，就给技艺奖吧！”
《黑豹》（2018）
拿了三个技艺奖，瓦坎达科幻设定 + 黑东说念主文化狂轰滥炸，最好影片提名有但没中评委：“文化深嗜够，但科幻味儿差点，下次奋力！”
《沙丘》（2021）
六个技艺奖全拿下，沙漠星球 + 香料政事玩得比《权利的游戏》还狠，最好影片提名有但没中评委：“玄学深度够，但只拍了一半，等下一部再说！”
《须臾全天地》（2022）
径直把七项大奖齐拿下了（最好影片、导演、编剧充足囊括其中），多元天地跟家庭伦理这两方面齐搞得终点精彩，那些评委们完全违反不住了：“若是再不颁发奖项给它，咱们就得被流媒体给踢出去啦！”科幻片终于是出了连气儿。
《阿凡达：水之说念》（2022）
拿了最好视觉后果，水下动作捕捉玩到极致评委：“技艺照旧卡梅隆牛，但剧情照旧老一套，就给视效奖吧。
科幻片能逆袭，全靠把学院“怼到怀疑东说念主生”
早期的科幻片在奥斯卡就像是个“副角”光靠殊效去装点时事，根底儿别想能拿到大奖。可如今情况变了——从《第九区》借助社会隐喻去抵抗，到《须臾全天地》把多元天地当作行径艺术来呈现，科幻片一方面在技艺上较劲（就跟《阿凡达》系列似的），另一方面在念念想层面较量（如同《沙丘》的玄学那样），与此同期还得在叙事上花心念念（就像《盗梦空间》那么烧脑）。
现时学院终于清醒到了：若是一直端着那“艺术高傲”的架子年青不雅众就齐跑去看流媒体啦！是以《须臾全天地》智商够把大奖充足拿下——并不是科幻片变得乖巧了，而是它们把那种“野门路”玩法浮现到了极致，搞得奥斯卡不得不去凑趣它们啊！
下一届奥斯卡百事可撸，哪部科幻片有胆子接续“梭哈”呢？咱们就在这儿等着瞧，详情比追电视剧还要带劲！